物語絵とは？初心者向け解説と活用のコツ共起語・同意語・対義語も併せて解説！

この記事を書いた人

高岡智則

年齢：33歳性別：男性職業：Webディレクター（兼ライティング・SNS運用担当）居住地：東京都杉並区・永福町の1LDKマンション出身地：神奈川県川崎市身長：176cm 体系：細身〜普通（最近ちょっとお腹が気になる）血液型：A型誕生日：1992年11月20日最終学歴：明治大学・情報コミュニケーション学部卒通勤：京王井の頭線で渋谷まで（通勤20分）家族構成：一人暮らし、実家には両親と2歳下の妹恋愛事情：独身。彼女は2年いない（本人は「忙しいだけ」と言い張る）

物語絵とは何か

物語絵とは視覚で物語を伝える絵やイラストのことを指します。物語絵は絵と文が組み合わさって物語の流れを追えるように作られ、古くは日本の絵巻物や浮世絵の一部として楽しまれてきました。初心者の方には「物語絵」はただの絵ではなく物語の意味を補足し読者の想像力を刺激する役割があると理解するとよいです。

歴史と定義

歴史的には物語絵は絵巻物として江戸時代に盛んでした。源氏物語絵巻などの作品は長い巻物の中に連続する場面が描かれ、観る人は巻物を端から端へと転がしながら物語を体感します。現代では絵本やマンガのコマ割りの考え方にも物語絵の影響が見られます。

現代の物語絵の使い方

現在は以下のような場面で物語絵の考え方が活用されています。

ポイント1 物語絵は読み手の感情を動かす役割がある。

ポイント2 コマ割りや色使いで場面転換を明確にする。

具体的な作り方のコツ

初心者が物語絵を作るときの基本は伝えたい場面を3〜5枚程度の絵に分けることです。各絵には「何が起きているか」「誰が登場するか」「次に何が起こるか」がわかるようにします。色や光の方向も統一感を作るポイントです。

表で見る物語絵の要素

<th>要素

説明
場面設定	場所や時代背景を絵と一言で表す
登場人物	名前と関係性を簡潔に示す
出来事の連続	絵と文の流れで物語の進行を示す
雰囲気の色	カラーや陰影で感情を伝える

物語絵を作るうえでの注意点として読みやすさと視覚的な連続性を最優先に考えましょう。説明文が長くなりすぎないようにし、絵だけで伝わる場面は絵だけで完結させる工夫が大切です。

初心者向けの実践例

例えば学校のイベントの物語絵を作るとします。1枚目は導入の場面、2枚目で発生した出来事、3枚目で解決のヒントを示すといったように全体の流れを3つの場面に分解します。最後の場面には読者の感想や教訓を短く添えると印象が深まります。

まとめ

まとめとして物語絵は単なる美術作品ではなく物語を視覚的に補完する強力なツールです。現代の教育や娯楽の場面でも活用の幅は広がっており、絵と言葉の組み合わせで学習効率や想像力を高める効果があります。

物語絵の同意語

絵物語: 絵によって物語を表現する形式。絵だけ、または短い本文と組み合わせて、連続する絵で話の流れを伝えます。
絵巻: 絵と文字を連続させて一本の物語を描く巻物の形式。江戸時代以前の伝統的な絵画表現の一つです。
絵巻物: 絵巻と同義。絵と文字で物語を連続的に描く長い巻物の作品。
絵本: 子ども向けの挿絵付きの物語を収録した本。絵が物語を補完し、読みやすさを高めます。
物語画: 物語の場面を絵として表現した作品。複数枚の絵で物語を構成することが多いです。
連作絵画: 一連の絵画で物語を展開する形式。絵の連続性でストーリーを伝えます。
挿絵: 本文を補足するために挿入される絵。物語の理解を助け、雰囲気を作る役割を持ちます。
漫画: コマ割りの絵とセリフで物語を伝える現代的な絵物語形式。幅広いジャンルで親しまれています。
絵入り物語: 物語全体に絵が多く使われる作品。絵と文字の組み合わせで話が進行します。
図説物語: 図像と説明・文字を組み合わせて物語を伝える形式。視覚情報と文章情報の両方で理解を助けます。

物語絵の対義語・反対語

静止画: 物語性や動的な連続性を伴わず、1枚の静止した絵や写真（関連記事：写真ACを三ヵ月やったリアルな感想【写真を投稿するだけで簡単副収入】）のこと。物語絵が連続して物語を伝えるのと対照的に、静止画は瞬間・場面の切り取りが中心です。
一枚絵: 連続する物語を描く構成ではなく、ひとつの場面だけを描いた絵。物語性の連続性が薄い・欠如していると見なされがちです。
単発絵: 複数枚で展開する物語絵に対して、単独の絵として完成している絵。物語を語る連続性がないという意味で対極になります。
断片絵: 物語を構成する断片的な絵。連続して物語を伝える性質が弱く、断片的な情報のみを示す絵。
抽象画: 具体的な登場人物や出来事を描かず、形・色・線など抽象的な表現で意味を伝える絵。物語性より美術的表現を重視する傾向があります。
風景画: 自然や景色を描く絵。登場人物の物語や出来事を伝えることを主題としない点で、物語絵の対極となり得ます。
静物画: 果物・花・器物など静止した対象を描く絵。叙事性より技法・観賞を重視することが多いです。
図解: 情報やプロセスを図や矢印で分かりやすく説明する絵。説明や教育を目的とし、物語性の伝達を主眼とする特徴とは異なります。
説明図: 図解と同様に、情報伝達を目的とする絵。物語性より理解を促すことを重視します。
写真: 現実世界の場面を撮影した静止画像。絵画的な叙事性を前提としない、現実の再現性を重視する表現です。

物語絵の共起語

絵巻: 物語を連続する絵で綴る、巻物形式の伝統的な絵画表現。
絵巻物: 絵巻の別称。長い絵の連作で物語を展開する表現。
物語絵巻: 物語を絵で表現した絵巻の総称。
挿絵: 本文の内容を補足するための絵。書籍の視覚的な説明要素として使われる。
絵本: 絵と短い文章で物語を伝える出版物。子ども向けの代表例。
イラスト: 現代の絵画表現全般。商業出版やWebなどにも用いられる挿絵の総称。
漫画: コマ割りと吹き出しで物語を絵とセリフで伝える表現形式。
絵画: 物語性のある作品として描かれる絵の総称。
版画: 版を作って複数部印刷する絵。歴史的にも物語絵の手段として使われる。
浮世絵: 江戸時代の木版画。物語性の強い場面表現が特徴。
図版: 書籍・資料に掲載される絵のこと。説明・装飾として使われる。
図像: 絵で描かれた場面・人物の描写。
場面: 物語のある一場面を描く画面。
構図: 絵の構成や配置の設計。視線誘導や情報の伝わり方を決める要素。
色彩: 色の組み合わせ。印象づくりや象徴性に関係。
筆致: 筆の運びや線の表現。伝統絵画の個性を作る要素。
技法: 絵を描く方法・手法（墨、水彩、版画など）。
キャラクター: 物語絵に描かれる登場人物。
コマ割り: 場面を区切って描く構図。マンガ風の分割にも用いられる。
セリフ: 登場人物の台詞。画面内の文章として配置される。
吹き出し: セリフを囲む枠状の言葉の入れ物。
絵解き: 絵を使って物語を読み解かせる解説的表現。
説話: 語り・物語を伝える伝統的形式。

物語絵の関連用語

物語絵: 物語絵は、物語を絵だけまたは絵とテキストで連続して描写し、場面の移り変わりや登場人物の動作を視覚的に伝える絵作りの総称です。古代・中世の絵巻や絵物語が代表的な例です。
絵巻: 絵巻は、横長の巻物に複数の場面を連続して描いた日本の伝統的な絵画形式。物語を時間的に追う構成が特徴で、文本がなくても絵だけで物語を追えるものが多いです。
絵物語: 絵物語は、物語の場面を絵で語る形式の総称。江戸時代の絵物語や民話の絵解きなどが含まれ、子どもも大人も楽しめる絵と短文の組み合わせが多いです。
挿絵: 挿絵は、書籍・雑誌などの本文を補完する絵のこと。物語の理解を助け、雰囲気や時代設定を視覚的に伝えます。
絵本: 絵本は、主に子ども向けの絵と短いテキストが組み合わさった本。読み聞かせ用に工夫された構成や色彩が特徴です。
漫画: 漫画は、コマ割りされた絵とセリフ・ナレーションで物語を展開する日本発の大衆的な絵物語形式。長編・シリーズ化して楽しむのが特徴です。
浮世絵: 浮世絵は、江戸時代に発展した木版画の版画スタイルで、風景や人物、物語の場面を連作で描くことが多く、物語絵の歴史的な影響を与えました。
木版画: 木版画は、木の板を彫って複数の版を作り、色を重ねて絵をプリントする技法。挿絵や絵巻、浮世絵などに用いられ、物語の場面表現に適しています。
連作絵: 連作絵は、複数枚の絵を連続して並べ、物語の流れを視覚的に追える形式。絵巻やパネルドラマ的な展開で用いられます。
視覚物語: 視覚物語は、テキストを最小限にして絵だけで物語を伝える表現手法。映像感覚で場面転換を演出します。
ビジュアルストーリーテリング: ビジュアルストーリーテリングは、写真・イラスト・デザイン要素を用いて、言葉を使わなくても物語を伝える技法。広告・デザイン・教育などで活用されます。
イラストレーション: イラストレーションは、文章の補足や雰囲気づくり、情報伝達の補助として用いられる絵の総称。商業・出版・デジタルメディアで幅広く使われます。