

高岡智則
年齢:33歳 性別:男性 職業:Webディレクター(兼ライティング・SNS運用担当) 居住地:東京都杉並区・永福町の1LDKマンション 出身地:神奈川県川崎市 身長:176cm 体系:細身〜普通(最近ちょっとお腹が気になる) 血液型:A型 誕生日:1992年11月20日 最終学歴:明治大学・情報コミュニケーション学部卒 通勤:京王井の頭線で渋谷まで(通勤20分) 家族構成:一人暮らし、実家には両親と2歳下の妹 恋愛事情:独身。彼女は2年いない(本人は「忙しいだけ」と言い張る)
看板キャラクター・とは?
看板キャラクターとは、企業やブランドが自社を表すために使う「顔」のような存在です。看板キャラクターは、ロゴだけでは伝わりにくい情報を、柔らかい雰囲気や特徴的な性格で伝える役割を持ちます。ここでは初心者にも理解しやすいよう、看板キャラクターの基本、作り方、活用法、注意点を順番に解説します。
看板キャラクターの基本的な役割
ブランド認知の向上: 見た瞬間に「このブランドだ」と思い出してもらえる。
感情的なつながりの構築: 楽しい、安心、勇気などの感情を喚起する。
一貫性のあるコミュニケーション: 広告・商品・店舗など、すべての場面で同じ性格を保つ。
作り方の基本ステップ
1) ターゲットの理解: 誰に伝えたいのか。
2) 性格設定: ひとつのキャラクターに明確な性格像を与える。
3) 見た目のデザイン: 色や形、線の太さで印象を決める。
4) 声とセリフ: 台詞のトーンはブランドの性格と一致させる。
5) 活用の設計: 公式サイト・SNS・商品パッケージ・イベントなど、使い場所を決める。
活用の実例とコツ
看板キャラクターは、文章だけの説明よりも感情に訴える力が強いです。媒体を跨いで活用する場合も、表情・動作・セリフを統一します。季節イベントでは季節感を取り入れつつ、基本の性格は崩さないことが大切です。
よくある誤解と注意点
誤解1: すぐに売上が伸びる。
現実: 看板キャラクターはブランドの信頼性と認知を高める要素の一部です。長期的な取り組みが必要です。
誤解2: 自分で作ればすぐに使える。
現実: 市場やターゲットの反応を検証し、改善が必要です。
比較表: 看板キャラクターとロゴの違い
| 看板キャラクター | ロゴ | |
|---|---|---|
| 目的 | 感情と記憶の形成 | ブランド識別と信頼性 |
| 適用範囲 | 販促・イベント・商品パッケージの活用が中心 | ブランド全体の象徴 |
| デザインの特徴 | 性格・表情・物語性が重視 | シンプルで識別性が高い |
実務に活かすためのポイント
ターゲットを決めたら、性格像と見た目のデザインを一致させます。色は心理的効果にも影響します。赤は情熱、青は信頼、緑は安心感を与える傾向があります。看板キャラクターは長く使うほどブランドの印象が深まる資産です。初期段階では3~5案程度のデザイン案を用意し、ターゲット層の反応をテストします。SNSの短い動画や店舗の看板、商品パッケージ、案内チラシなど、複数の媒体で同じ性格が伝わるよう統一します。
また、看板キャラクターを評価する指標を設定しておくことが大切です。認知度・好感度・想起率・継続利用意向などを指標として設定し、定期的に調査します。指標が改善しない場合は、表情・セリフ・ポーズを見直す必要があります。強調したいポイントは「一貫性」と「現実性のバランス」です。一貫性が強すぎると窮屈に感じられ、現実味が薄いと共感を生みづらくなります。適度な現実性とユーモアを取り入れることで、親しみやすさを高めることができます。
看板キャラクターを最初に作るときは、名前も決めます。呼びやすく覚えやすい名前、ブランドのイメージと合うトーンを選ぶと良いです。
最後に、看板キャラクターは「使い方の手引き書」を作ると運用が安定します。公式サイト、SNS、店舗内の表示、商品パッケージ、イベントでの使用規則を文書化しておくと、社員や外部のデザイナーが同じ方針で制作できます。
看板キャラクターの同意語
- マスコットキャラクター
- 企業・団体のブランドを象徴し、親しみや信頼感を高める目的で使われる主役級のキャラクター。イベントや広告・広報活動で顔として活躍します。
- マスコット
- 略称。親しみやすさを前面に出すキャラクターを指す柔らかい表現。顔としての役割を担います。
- 公式マスコット
- その団体が公式に認定・管理しているマスコット。ブランド戦略の核として運用されることが多いです。
- ブランドキャラクター
- ブランドの価値観・イメージを体現するキャラクター。認知・好感度向上の核となります。
- ブランドマスコット
- ブランドを象徴するマスコット。ブランド戦略の一部として活用されます。
- PRキャラクター
- PR(Public Relations)活動の一環として、認知度や好感度を高める目的で用いられるキャラクターです。
- 宣伝キャラクター
- 商品・サービスの宣伝を主目的とするキャラクター。広告素材として活用されます。
- 広告キャラクター
- 広告媒体での露出を狙うキャラクター。CM・Web広告などで活躍します。
- 公式キャラクター
- 組織が公式に管理・運用するキャラクター。ブランドの“公式顔”として機能します。
- シンボルキャラクター
- 組織・地域・イベントの象徴として機能するキャラクター。
- イメージキャラクター
- ブランド・企業のイメージを視覚化するキャラクター。覚えやすさ・共感を狙います。
- コーポレートキャラクター
- 企業全体を代表するキャラクター。企業理念や文化の体現者として活躍します。
- プロモーションキャラクター
- 特定の販促キャンペーンで使われるキャラクター。短期的な露出を高めるのが目的です。
看板キャラクターの対義語・反対語
- 非看板キャラクター
- ブランドの象徴性を持たず、看板キャラクターと対立するイメージのキャラクター。
- 端役キャラクター
- 作品の主役でない脇役に過ぎない、看板的な象徴性を持たないキャラクター。
- 脇役キャラクター
- 看板的な立場を担わず、物語の補助的役割のキャラクター。
- 地味なキャラクター
- 派手さやブランド性を欠く、目立たないキャラクター。
- 無名のキャラクター
- 誰も知っていない、認知度が低いキャラクター。
- 低認知度のキャラクター
- 広く知られていない、看板にはなりにくいキャラクター。
- 個性が薄いキャラクター
- 特徴や覚えやすさが少なく、印象が薄いキャラクター。
- 一般的なキャラクター
- 特定のブランドや象徴性を持たず、普通のキャラクター。
- 商業的に使われていないキャラクター
- 看板キャラクターとしてのマーケティング機能を持たないキャラクター。
看板キャラクターの共起語
- マスコットキャラクター
- 企業やブランドを象徴する人形やキャラクター。広告・イベント・販促などで使われ、認知度と親しみやすさを高める役割を持つ。
- 公式キャラクター
- 企業が公式に運用・管理するキャラクター。使用ルールや著作権管理が整備されることが多い。
- ブランドキャラクター
- ブランド戦略の核となるキャラクター。ブランドの価値観やイメージを伝える象徴として機能する。
- キャラクター設定
- 名前・性格・背景など、キャラクターの中身を決める設計情報。
- キャラデザイン
- 外見・色・形・表情など、キャラクターの見た目を設計する工程。
- ブランドデザイン
- ブランド全体の視覚設計。ロゴ・色・フォント・レイアウトの統一を図る。
- ビジュアルアイデンティティ
- 看板キャラクターを含むブランドの視覚的個性を作り出す総称。
- ブランドイメージ
- 消費者が抱くブランドの総合的な印象・イメージ。
- ご当地キャラ
- 地域のPRや観光振興を目的に作られる地域密着のキャラクター。
- ゆるキャラ
- 親しみやすくデフォルメされたデザインのキャラクターで、幅広い層に人気がある。
- 着ぐるみ
- イベントなどで実際に動かす衣装。ファンとの距離を縮める演出として使われる。
- グッズ展開
- ぬいぐるみ(関連記事:アマゾンの【ぬいぐるみ】のセール情報まとめ!【毎日更新中】)・キーホルダー・文具など、キャラクターを用いた商品の展開。
- プロモーション
- 看板キャラクターを使って認知度や購買意欲を高める広報・販促活動の総称。
- 広告・PR
- テレビCM・Web広告・PR文など、媒体を問わずブランドを伝える露出活動。
- SNS活用
- Twitter・Instagram・TikTokなどのSNSを活用して認知拡大とファンとの交流を図る。
- イベントPR
- イベントでの露出・話題性を高める広報活動。
- ファン獲得
- キャラクターを軸にファンを増やし、長期的なロイヤルティを育てる。
- 地域活性化
- ご当地キャラを活用して地域経済や観光の活性化を目指す取り組み。
- 販促
- 商品・サービスの販売を促進するセールス施策全般。
- 著作権・ライセンス
- キャラクターの著作権管理と利用許諾・ライセンスの適切な取り扱い。
看板キャラクターの関連用語
- 看板キャラクター
- ブランドや店舗の顔となる象徴的なキャラクター。認知度を高め、親しみや信頼感を生み出す役割を担う。
- マスコット
- イベントや販促、広告で使われる組織の顔。親しみやすさを演出する役割。
- ブランドキャラクター
- ブランド戦略の中心となるキャラクター。ブランドアイデンティティとデザイン、トーンを一貫させる要素。
- イメージキャラクター
- 企業のイメージを象徴するキャラクター。過度な主張を避けつつブランド価値を伝える。
- キャラクターグッズ
- ぬいぐるみ、キーホルダー、文房具など、キャラクターを用いた商品群。販促や収益源になる。
- ブランドアイデンティティ(BI)
- ロゴ、カラー、フォント、トーン&マナー、キャラクターなどブランドの一貫した認識を作る要素。
- ブランドガイドライン
- キャラクターの使い方、色、書体、配置、禁止事項などを定めたルール集。
- ブランドストーリー
- キャラクターの背景や世界観を物語として伝え、共感を育てる設計。
- ポジショニング
- 市場での独自の立ち位置を決定し、競合との差別化を図る考え方。
- ターゲット層
- 看板キャラクターが訴求する顧客層。年齢・性別・嗜好・購買行動などを設定。
- ユーザーエクスペリエンス
- キャラクターを通じて得られる総合的な体験価値。使いやすさと楽しく感じる体験を設計。
- ロイヤルティ(忠誠心)
- ファンや顧客の継続的な支持や推奨意欲を高める要素。
- ファンベース
- キャラクターを応援するファンの集団。イベント・SNSでの拡散力を持つ。
- エンゲージメント
- ファンや顧客との対話・関係性を深め、継続的な関与を促す取り組み。
- コミュニケーション戦略
- キャラクターを活用したメッセージとチャネル、タイミングを計画する方針。
- SNS活用
- SNSでの投稿・動画・ライブ配信などを通じて認知とエンゲージメントを高める施策。
- 動画・アニメーション
- キャラクターの動きや声を使って魅力を伝える表現手法。広告やPRに有効。
- 声優・ボイスキャスト
- キャラクターの声を担当する人物。ブランドの個性を形づくる要素。
- キャラクターグッズ展開
- 商品のラインアップを広げ、イベント限定品やコラボ品で購買意欲を刺激。
- ライセンス・著作権
- キャラクターの使用権利を管理する法的枠組み。二次利用の許諾条件など。
- 版権管理
- 権利の取得・管理・更新・保護を行い、権利侵害を防ぐ体制。
- ライセンス契約
- 第三者による商品化やイベント利用などの利用許諾を結ぶ契約。
- コラボレーション
- 他ブランドや作品との共同制作・共同プロモーションによる拡張性。
- 二次創作ガイドライン
- ファンによる派生作品の取り扱いとルールを示す指針。
- デザイン要素の設計
- 表情、ポーズ、衣装、カラーなどキャラクターの基本デザイン要素の設計。
- カラーパレット
- ブランドの基本色と補助色を定義し、視認性と一貫性を確保。
- 表情・動作設計
- 感情表現やモーションパターンを設計して親しみやすさを作る。
- ターゲット適合性
- 地域性・年齢・文化に合わせた表現の最適化。
- 市場適応・地域性
- 地域ごとの文化や風習に合わせた表現・展開の工夫。
- ブランド認知向上
- 看板キャラクターを用いた認知の拡大と記憶定着を狙う施策。
- 記憶定着・記憶曲線
- 繰り返し露出や短期・長期の記憶定着を考慮した露出設計。
- 差別化
- 競合と比べて独自の特徴で選ばれる理由を明確化。
- 安全性と倫理
- 表現の配慮、差別・偏見の排除、子ども向け配慮など倫理的配慮。
- 法的留意点
- 肖像権・著作権・商標・景品表示法など法令順守のポイント。
- 商標登録
- キャラクター名・デザインの商標登録を検討・取得する手続き。
- 商標戦略
- ブランドとキャラクターの商標を組み合わせた活用方針。
- ロゴとの関係
- ロゴと看板キャラクターの配置・距離感・統一感を保つルール。
- 印象設計
- 第一印象を良くする色使い・表情・動き・語り口の設計。



















